Calle de la Música

-Un año sin escribir y se me ha hecho corto. Y para volver se me cambian los conceptos y las ilusiones. Cuando empecé con este blog, la idea era tratar de música en español. Y de repente te reencuentras con viejos amigos que te recuerdan que la música es una enfermedad y que, a pesar de los tratamientos y, como toda buena enfermedad que se precie de serlo, toma sus propias decisiones para contigo y hace con tu persona lo que le da la gana. Y eso me encanta. Me encanta estar enfermo. Y que cada día por la mañana haya alguien al otro lado del receptor que se encargue de llenarte las pilas y de enseñarte a base de música y palabras. Ese señor es Jose Antonio Abellán. Le debo una entrada.

-Pero a lo que iba es a que tanta es mi idolatría por él que suelo hacerle caso. Y recientemente ha recomendado dos películas, o una película y un documental en los que se demuestra lo curiosa que puede ser la música. El documental se llama Searching for Sugarman. Cuenta la historia de una canción, un aficionado y un músico. Alguien escucha una canción lejos de su casa, concretamente en Sudáfrica y decide emprender la búsqueda de ese cantante y compositor desconocido del que se cuentan varias leyendas negras. Finalmente… Y hasta aquí puedo leer. Un documental que descubre a un creador desconocido llamado Sixto Rodríguez y que nos muestra lo injusta, real y maravillosa que puede llegar a ser la música si se hace de verdad. Desconozco si la historia es real y he decidido no buscarlo porque soy de los que todavía sueña con que las melodías que nos rodean salen de algún corazón y no de algún cerebro. Y me gustaría pensar que Sixto vivió su vida musical de la forma que quiso. Una maravilla sólo recomendable para los muy melómanos y curiosos.

Una sinopsis del documental la podéis ver en :http://www.jotdown.es/2013/05/construyendo-a-sugar-man/

-La segunda es una película. Se titula Begin again. Es posible que, como todo producto de Hollywood idealice demasiado el éxito o las circunstancias alrededor de la música pero la historia merece la pena. Muestra cómo pueden romperse los moldes de lo establecido en lo que a la industria se refiere. Una de las cosas que me hacía mucha gracia (o me enervaba, según el día) cuando empezó el acoso a la piratería es que uno de los argumentos que se utilizaban contra ella era que iba a acabar con la música. Evidentemente era mentira. Iba a acabar con la industria. Y así está pasando. Lo que en su momento fue la gallina de los huevos de oro murió para ceder su paso a nuevas formas de grabación, distribución y venta sin la necesidad de intermediarios que fueran “perdiendo” el dinero por el camino. Y la música no murió. Ni morirá mientras alguien tenga la necesidad de rasguear una guitarra o componer una canción. La música lleva siglos entre nosotros y así seguirá siendo. Begin again muestra que no es necesaria la parafernalia que se daba por imprescindible y que las nuevas formas de procesar la música no son ni mejores ni peores. Son simplemente distintas. Y muestra que el proceso desde la composición en una habitación, hasta los arreglos, hasta la grabación y la distribución seguirán existiendo aunque sea de una manera distinta. Repito; quizá se idealice el concepto de la música pero me encantó la película.

Otra sinopsis : http://www.filmaffinity.com/es/film832198.html

-Debo reconocer que las dos películas no son ideales para el público de masas. Son ideales para creadores, soñadores y curiosos. Si te gustó Ocho apellidos vascos ya te digo que no van por ahí los tiros. Como guinda para el pastel, recomendar la película Chef, con una banda sonora fabulosa y la presencia de Sofía Vergara, lo cual no tiene nada que ver con la música pero te alegra el día. Y que también propone soñar y lanzarse a por los sueños. Y eso en nuestros días falta nos hace.

-Saludos.

-Sepa usted que me dirijo a su persona desde el más profundo e insano rencor. La gente dice que hay envidias sanas pero no soy de ese tipo de gente. Me dirijo a usted para pormenorizarle todas y cada una de las razones por las que le considero el mayor cabrón de la música española. -Primero: tu jefe. Llevar treinta años al lado de alguien que eclipsa todo aquello que está a su alrededor gracias a su genialidad. Aún así, consigue que la gente se fije en usted gracias a una presencia cuasi-inadvertida pero que resulta imprescindible para que todo funcione. Siempre he admirado a los que yo llamo “músicos de segundo plano”. Simplemente están ahí, y nadie se percata de ello excepto los que os prestamos mucha atención. Es el ejemplo de George Harrison. Siempre fue eclipsado por dos personalidades arrolladoras como Lennon y McArtney, pero sin él los Beattles nunca hubieran sido iguales. Y nos habríamos perdido auténticas obras de arte. Here comes the sun no habría existido. Igual que sin usted no hubiesen existido pactos entre caballeros, piratas cojos, bajadas en Atocha o motivos de ningún sentimiento. Por eso le considero un cabrón.

-Segundo: en una ocasión y con la excusa de un concierto suyo en la sala Galileo de Madrid tuve la oportunidad de cruzar unas palabras con usted. En la barra aproveché para asaltarle a mano armada, armado con su primer y único disco. Le amenacé con que si no me lo firmaba yo ... me quedaría sin tenerlo firmado. Ante semejante amenaza usted reaccionó con una mesura y educación digna de elogio. A la pregunta de si iba a grabar otro disco usted contestó que posiblemente no. He ahí otro motivo para pensar que es usted un cabrón. No se debe guardar tanta genialidad para uno mismo. Hay que repartidla al mundo para que esta se expanda y olvidemos nuestros males a costa de desgañitarnos emulándole. Pero usted se lo guarda en una demostración de avaricia digna de todo elogio... Y aquí estoy. Con mi disco firmado por mi postman (entiéndase como el compañero del frontman) favorito y por uno de sus secuaces, Don Antonio García de Diego, que tampoco se queda atrás y al que ya tendré tiempo de dedicarle otros cuantos insultos en el futuro. El caso es que encima, me encontré con una persona amable, coloquial y super-sencilla. Lo dicho. Un cabrón.

-Y tercera y principal: hace unos días estuviste en el programa de Jose Antonio Abellán (otro al que insultaré...) en Radio 4G. Y no se te ocurre otra cosa que decir que estás preparando un libro sobre tus andanzas con el jefe. Y que tienes TODO sobre él y su vida artística (que al fin y al cabo es lo que nos interesa a los devotos). Hace falta ser cabrón. Llevo varios días llorando por las esquinas, con una mezcla de depresión y ansiedad creada por su persona, mordiéndome las uñas de los pies mientras paseo por el parque y dibujando corazones de contrabando en los árboles a riesgo de que me multen y me gaste el dinero del libro enviándolo a las arcas del ayuntamiento.

-Por eso, desde este espacio le insto a pedir disculpas públicas hacia mi persona bajo la amenaza de que, en caso de no hacerlo, dedicaré el resto de mis días a ensalzar su persona en este y otros foros como uno de los más grandes músicos que a traído a la luz este país, como uno de los mejores compositores en nuestra lengua y en la lengua de Mozart (la musical, entiéndase) y como una de las mejores personas que recorren los escenarios españoles de todos los tiempos. Se lo aviso: suelo ser muy convincente. En su defecto, y si no quiere comparecer para su humillación pidiendo disculpas en público, me conformaría con una edición firmada del manuscrito de dicho libro con mi firme compromiso de no hacerla pública y no abandonarla en mi vida. No le digo mas, señor cabrón.

P.D: Entiéndase el término “cabrón” en el sentido mejicano del término. En un mundo como el actual en el que lo políticamente correcto prima por encima de la cordura, puede que haya gente que no entienda bien que yo le “insulte”. Estoy seguro de que usted sabrá entenderlo.

Firmado : un cabrón cualquiera y admirador suyo. A sus pies.

La entrevista en Radio 4G: http://www.radio4g.com/r4g-podcasts/entrevista-a-pancho-varona-8-de-enero/4239